鋼琴專業(yè)生研究樂(lè)譜的第一步是仔細(xì)讀譜，看清譜號(hào)、調(diào)號(hào)、拍號(hào)、音符及各種表情術(shù)語(yǔ)和演奏記號(hào)。尤其是后者，在開始的學(xué)習(xí)中容易被忽視，從而導(dǎo)致對(duì)樂(lè)曲的速度、情緒以及彈奏方法的處理不當(dāng)甚至完全錯(cuò)誤，后期修改時(shí)耗費(fèi)很大的精力。研究樂(lè)譜一定要理解各種術(shù)語(yǔ)、記號(hào)的含義。

如貝多芬的第八鋼琴奏鳴曲《悲槍》0P.13第一樂(lè)章引子上標(biāo)有Grave，從這段音樂(lè)中我們感受到了莊嚴(yán)悲傷的情緒，呈示部、展開部及尾聲均標(biāo)有Allegromoltoeconbri。，這段快速的音樂(lè)有一種激動(dòng)不安的情緒以及不滿于現(xiàn)狀與命運(yùn)搏斗的精神。

2.分析曲式結(jié)構(gòu)和調(diào)性、和聲，了解技術(shù)課題和訓(xùn)練目的

鋼琴專業(yè)生如果對(duì)樂(lè)曲的正確曲式一點(diǎn)判斷都沒(méi)有，只是從頭到尾不停地反復(fù)練習(xí)，只集中關(guān)心各部分的技巧，就無(wú)法把握全曲，很容易彈得毫無(wú)生氣，背譜也思維混亂。了解了作品的曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)性、和聲，便于將較長(zhǎng)的樂(lè)曲分段練習(xí)，或進(jìn)行比較記憶，邏輯記憶。

例如，知道樂(lè)曲為奏鳴曲式或有再現(xiàn)的三部曲式后，就可知道其呈示與再現(xiàn)二部分大體相同，從調(diào)性、和聲、織體等方面略作比較，即可找出其異同，練習(xí)時(shí)則可事半功倍;明確了樂(lè)曲的技術(shù)難點(diǎn)和訓(xùn)練目的，可有的放矢地選擇輔助練習(xí)或針對(duì)目標(biāo)強(qiáng)化訓(xùn)練，使練習(xí)更有效。

3.查閱有關(guān)文字資料

了解作家的創(chuàng)作風(fēng)格及作品的時(shí)代背景、思想內(nèi)容了解各個(gè)時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格以及作曲家本人的獨(dú)特風(fēng)格，對(duì)于把握整個(gè)樂(lè)曲，選擇正確的彈奏法起著決定性的作用。例如貝多芬和德彪西二人的作品，代表了兩個(gè)不同的時(shí)期和兩種不同的音樂(lè)風(fēng)格。以兩人同以“月光”為名的鋼琴作品為例，貝多芬的《月光奏鳴曲》作于1801年，處于古典主義向浪漫主義音樂(lè)的過(guò)渡時(shí)期，三個(gè)樂(lè)章貫穿演奏，強(qiáng)烈的感情變化使作品具有深刻的戲劇性。

4.視聽有關(guān)音像資料，獲得感性認(rèn)識(shí)

隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，各種電教手段在教學(xué)中有了越來(lái)越重要的作用。有條件的學(xué)生可在學(xué)習(xí)前聆聽作品的音響，觀摩名家的演奏，對(duì)作品取得整體的感性認(rèn)識(shí)，諸如樂(lè)曲的情緒、風(fēng)格、速度、力度及音樂(lè)形象等。

研究了樂(lè)譜，對(duì)樂(lè)曲就有了比較全面的了解，可在感性與理性相結(jié)合的基礎(chǔ)上，更快更好地練習(xí)，更完美地表現(xiàn)，所以永遠(yuǎn)要把技術(shù)的練習(xí)與研究演奏的工作聯(lián)系在一起。困難常常不是在音符上，而是在樂(lè)譜上。

樂(lè)譜是作曲家把創(chuàng)作的音樂(lè)傳達(dá)出來(lái)的媒體。當(dāng)要學(xué)習(xí)、再現(xiàn)這些音樂(lè)時(shí)，首先必須仔細(xì)地研究樂(lè)譜，才能盡快地領(lǐng)悟和準(zhǔn)確地表現(xiàn)其內(nèi)容。學(xué)會(huì)讀譜，正確的讀譜，是每個(gè)學(xué)鋼琴的人必備技能之一。

每一位學(xué)音樂(lè)的人都會(huì)有一種感覺(jué)：音樂(lè)就是我們心靈的港灣。幾乎每個(gè)音樂(lè)人都曾有過(guò)一段經(jīng)歷：最艱難的時(shí)候，是音樂(lè)陪伴著度過(guò)的。在這個(gè)時(shí)候，音樂(lè)比任何人來(lái)得親近、可靠。

在我們的生活中、學(xué)習(xí)中，有時(shí)候我們內(nèi)心的火焰會(huì)熄滅，但是遇到他人的鼓勵(lì)時(shí)，它將再次燃燒。 所以每個(gè)人都需要他人來(lái)幫助自己保持努力上進(jìn)的狀態(tài)。